Got Art?

Het houdt niet op met klassiekers regenen bij Sotheby’s. Na de eindeloze lijst schilderijen van grootmeesters, wordt vandaag ook het enige bekende, volledige met de hand geschreven manuscript van het beroemde Surrealistisch Manifest geveild. De verwachte opbrengst schommelt tussen de 300 000 en 500 000 euro, waarvoor je toch al een aardig huis vindt.

Het Surrealistisch Manifest werd in 1924 neergeschreven door de Franse schrijver André Breton en stippelt de grondgedachten uit van wat uitgroeide tot één van de invloedrijkste en vernieuwende kunststromingen van de twintigste eeuw. Het manuscript van het manifest komt uit de verzameling van Breton’s eerste vrouw, Simone Collinet.

Het Surrealistisch Manifest is niet het enige manuscript dat vandaag onder de hamer zal gaan. Naast nog enkele manuscripten, boeken en foto’s van Breton zelf worden ook handschriften van andere bekende Franse schrijvers en/of dichters -Nerval, Dumas, Flaubert, Verlaine, de Beauvoir, Gide, Atraud, Eluard geveild. Allen daarheen.

Update 24 mei: Het manifest bracht 3,2 miljoen euro op, (exclusief kosten). De nieuwe, vast trotse, eigenaar is de Franse verzamelaar Gérard Lhéritier, stichter van het Musée des lettres et manuscripts in Parijs.

Stef Ampe, momenteel nog werkzaam bij het Gentse gezelschap Compagnie Cecilia, zal vanaf september zakelijk leider Dirk Vanhaute vervangen bij het Antwerpse theaterhuis HETPALEIS. Dirk Vanhaute maakte eerder dit jaar zijn ontslag al bekend, en HETPALEIS heeft nu dus een vervanger gevonden.

Zowel Cie Cecilia als HETPALEIS beschouwen de overstap van Ampe als ‘een wissel op de toekomst’ en gebeurt de overstap ‘in de beste verstandhouding’.
HETPALEIS ziet in hem een zakelijke sparringpartner voor directeur Barbara Wyckmans. Compagnie Cecilia begrijpt dat ‘Ampe een opvallende remonte van het gezelschap heeft waargemaakt en nu toe is aan een nieuwe uitdaging.’

Momenteel voert Ampe de algemene leiding van Compagnie Cecilia met artiesten Johan Heldenbergh, Marijke Pinoy en Arne Sierens.

Het is zover. Zoals vorige zondag werd aangekondigd, is gisteren de tentoonstelling ‘Weerzien met de Schreeuw en Madonna’ in de Noorse hoofdstad Oslo van start gegaan. Het Edvard-Munchmuseum kondigde vorige week aan dat ze Munch’s wereldberoemde, gerestaureerde, schreeuw van een nieuwe datering gingen voorzien. De nieuwe datum is dus nu voor het publiek vrijgegeven.

Tijdens de restauratie van de in 2004 geroofde schilderijen ‘De Schreeuw’ en ‘Madonna’, legden Munch-experts ook een compleet nieuwe catalogus van de werken van de Noorse vroeg-expressionist aan. Daaruit bleek dat de definitieve versie van ‘De Schreeuw’ eigenlijk in 1910 is gemaakt, 17 jaar later dan de totnogtoe aangenomen datum 1893.

Munch maakte meerdere versies van ‘De Schreeuw’, na een heel angstige periode in zijn leven en bleef verschillende versies schilderen tot hij uiteindelijk een ‘Schreeuw’ had geschilderd die zijn gevoel quasi-perfect weergaf. De geroofde ‘Schreeuw’ uit 1910 zou dus die definitieve versie zijn. Een andere schreeuw, ook te bezichtigen in het Munchmuseum, zou wel stammen uit 1893.

Eén van België’s meest bekende hedendaagse kunstenaars, Luc Tuymans, heeft het plan opgevat om met een grote mozaïek het plein voor het Museum aan de Stroom (MAS) te bekleden. Het MAS wordt momenteel gebouwd op het Antwerpse Eilandje en wordt een museum voor–en over Antwerpen. Het museum opent zijn deuren in de zomer van 2010.

Volgens de Antwerpse cultuurschepen Philip Heylen, zou Tuymans van de Hanzestedenplaats (want zo noemt het plein) de grootste Tuymans ter wereld willen maken. Volgens de schepen een zeer aanlokkelijk idee ‘want Luc is een heel bewogen man, een groot kunstenaar… en het feit dat Antwerpen met een mozaïek van dat Antwerpse werk in het Guinness Book of Records komt als grootste is leuk meegenomen.’

Het concept dat Tuymans voor het MAS uitwerkte is gebaseerd op een van diens schilderijen uit 2002. Dat stelt een doodshoofd voor met drie Antwerpse wapenschilden die aan de gevel van de Onze-Lieve-Vrouwekathedraal op de Handschoenmarkt hangt. Schepen Heylen zit binnenkort met Luc Tuymans rond de tafel om het project verder te bekijken. Ook het Antwerpse stadsbestuur moet zijn goedkeuring nog geven.

Niet alleen bomen dragen nestjes. Neen, meneer! In onze moderne, verstedelijkte samenleving worden ze in alle mogelijke hoeken en gaatjes van gebouwen gepropt. En soms, heel soms worden er gigantische zwaluwnesten tegen kantoorgebouwen aangebouwd.
Dit is alleszins het geval met de Rotterdamse Weenatoren, waartegen sinds kort, op 50 meter hoogte, een gigantisch zwaluwnest plakt. Geen vogel te bekennen in dit takkenfort, maar de Belg Benjamin Verdonck die vanuit dit mansgroot nest de grondbewoners op theater vergast.

De voorstelling draagt de naam ‘Hirondelle/Dooi vogeltje/The Great Swallow‘ en gaat over een man die komt, ziet en in een poging om zijn toeschouwers te omarmen, uiteindelijk valt.

Benjamin Verdonck is een acteur en theatermaker – verbonden aan Toneelhuis in Antwerpen – die met zijn werken vaak de openbare ruimte opzoekt om uit te zoeken wat kunst daarin kan betekenen. Met zijn mensennestje zal hij zeven dagen van zonsopgang tot zonsondergang aan de Rotterdamse Weenatoren blijven hangen. Benjamin is niet aan zijn proefstuk toe, in mei 2004 hing zijn nest aan het administratief centrum van Brussel en in 2005 was de Bullringtower in Birmingham aan de beurt.

Iets voor twee uur vanmiddag merkten buurtbewoners de brand in het Berliner Philharmonie concertgebouw op. Volgens de politie zou de brand onder het dak van het gebouw ontstaan zijn, vermoedelijk door de laswerken die daar al enige tijd plaatsvinden. De brandweer is ter plaatse met 30 brandweerwagens en 170 brandweermannen en mede-dankzij de goed uitgeruste sprinklerinstallatie, zou de situatie ter plaatse al wel overzichtelijk zijn. Of er iemand in het gebouw aanwezig was tijdens de brand en of er eventuele gewonden gevallen zijn, is nog niet bekend.

Het wereldberoemde Berlijnse concertgebouw werd ontworpen door de duitse architect Hans Scharoun en was in 1963 klaar. Het gebouw is de thuisbasis van het bekendste symfonieorkest van Berlijn, de Berliner Philharmoniker.

Volgende week gaat het Munch-museum in Oslo op de tentoonstelling ‘Weerzien met De Schreeuw en Madonna’ met twee primeurs lopen. Eerst en vooral zullen Edvard Munch’s “Schreeuw” en “Madonna” voor het eerst te zien zijn sinds hun restauratie na hun roof in 2004. Daarnaast zal er op het plakaatje van “De Schreeuw” een andere creatiedatum staan.

Tot dusver werd aangenomen dat Munch ‘De Schreeuw’ in 1893 in verschillende versies schilderde na een extreem angstige ervaring het jaar voordien. Met het oog op de opening van de tentoonstelling ‘Weerzien met De Schreeuw en Madonna’ op 23 mei wil het museum deze week nog niets kwijt over de nieuwe datering. De woordvoerder van het museum spreekt enkel over een “belangrijke nieuwigheid” die voor “heel wat debat” zal zorgen.

‘De Schreeuw’ en ‘Madonna’ werden op 22 augustus 2004 uit het Munchmuseum in Oslo ontvreemd. De dieven sneden de meesterwerken uit hun kader. Op 31 augustus 2006 kon de politie de zwaar beschadigde werken recupereren.

De kunstwerken zijn intussen gerestaureerd, maar ‘De Schreeuw’ heeft onherstelbare vochtschade opgelopen. Volgens het museum zal de schade de kunstervaring evenwel niet beïnvloeden.

2008. Niet alleen het jaartal waarin we leven, maar ook het aantal naakte mensen dat Spencer Tunick bij elkaar wou krijgen in het Ernst Happelstadion in Wenen. Er daagden “slechts” 1840 mensen op, nog steeds een erg naakte boterham, maar wel 168 jaar terug in de tijd.
De naaktfotografeur Tunick wou oorspronkelijk de menigte naakte lichamen op de grasmat fotograferen, wat na enig beraad niet werd toegestaan, uit vrees dat de mat zou worden beschadigd. Iets wat blijkbaar niet gebeurt als er 22 mensen met getopte schoenen er over ravotten. In plaats daarvan heeft Spencer de naakten plaats laten nemen op de gekleurde tribunestoeltjes van het stadion, waar op 29 juni voetbalfans van alle leeftijden op zullen plaatsnemenn voor het EK voetbal.

Het project zelf werd georganiseerd door de Kunsthalle van Wenen, waar de foto’s vanaf 23 juni te zien zullen zijn.

Een Amerikaanse prof, Eugene Borza, heeft een helm, kroon, schild en scepter van Alexander de Grote gevonden. Althans, hij beschikt over sterke aanwijzingen dat deze voorwerpen deel uitmaken van de ‘schat van Vergina’.

Die schat werd in 1977 gevonden in graftombes in het noorden van Griekenland, en die werd toen toegeschreven aan koning Philips II, de vader van de legendarische Macedonische veroveraar.

Toen de tombes in Vergina in 1977 werden blootgelegd, werd in de graven een schat aan oud-Griekse wapens en gebruiksvoorwerpen gevonden. De ontdekker van deze ‘schat van Vergina’ dacht dat hij de graven van Philips II en zijn familie had ontdekt.

Borza toont nu, in samenwerking met de Griekse historica Olga Palagia, aan dat de bouwstijl van de twee grootste tombes een generatie jonger is. Ook de intacte grafschilderijen vertonen oosterse thema’s die de Macedoniërs niet kenden vóór Alexander de Grote. Door de literatuur uit te pluizen komt Borza tot de slotsom dat in het kleinste en oudste graf inderdaad Philips II ligt met zijn vrouw plus hun kind. In de grootste tombe, waarin de schat werd gevonden, ligt de halfbroer van Alexander de Grote, Philips III. En in het derde graf ligt Alexander IV, de zoon van de veroveraar die in 310 voor Christus werd vermoord.

National Geographic meldt dat de stellingen van Borza inmiddels algemeen aanvaard worden door specialisten, en dat het bijgevolg aannemelijk is dat een deel van de ‘schat van Vergina’ erfstukken van Alexander de Grote bevat. De schat wordt tentoongesteld in de buurt van de tombes.

BANKSY, Obey, Fab Five Freddy. Grote namen in de street wereld, en toch hoef je geen rebels genie te zijn om je buurt wakker te schudden. Dankzij Graffiti Research lab kan je nu relatief goedkoop, snel en simpel je eigen LED throwies maken .

Wat meneer?

Wel, na de graffiti van Obey en de Fab Five, de stencils van Banksy en de installaties Mark Jenkins is light art hét laatste nieuwe in street art. Zo worden er woorden en beelden geprojecteerd op gebouwen en tags geschreven in LED’s. Dat laatste kan je nu dus zelf ook doen. Dankzij Graffiti Research Lab zijn er talloze how to’s gezet op sites als instructables om jou te leren hoe je throwies kunt maken.

Ik vroeg; wat?!

Throwies zijn kleine LEDjes waaraan een batterij en magneet is vastgemaakt, zodat je ze op elk ijzeren oppervlak kan aanbrengen of gooien. Zo hoef je niet te leren hoe te taggen of te stencilen of dure verf te kopen, maar kan je gewoon simpel en leuk je creativiteit de vrije loop laten gaan met licht en kleur. ‘s Avonds kan je dan op pad gaan met vrienden om je throwies aan te brengen op de meest zichtbare plaatsen en je buren voor een raadsel te stellen.

Ze kan je nooit meer klagen dat je buurt maar een grijze, kleurloze boel is.